Hellow

Search

+Hellow

Hellow
Cinco libros para los adictos a la moda

Art & Design Style

Cinco libros para los adictos a la moda

Texto por HELLOW — 18.Aug.2017

Si estás pensando en convertirte o ya eres diseñador, estilista, fotógrafo o simplemente te encanta la moda, nunca son suficientes las fuentes de inspiración e información. Sobre todo conocer más a fondo sobre nuestras marcas y diseñadores favoritos.

Pero antes de que googlees el nombre de equis diseñador o personaje, nosotros te recomendamos primero leer libros de moda. Entre ellos abarcan desde biografías hasta consejos de styling como el de The Little Black Book of Style de Nina García. Por ello, hemos seleccionado cinco libros imperdibles para leer y deleitarse con su increíble fotografía. Además se convertirán en pequeñas joyas en tu biblioteca y entre tus referencias para inspirarte día con día:

1. OPENING CEREMONY. por Humberto Leon y Carol Lim.

Fundada en el 2002 por Humberto Leon y Carol Lim, Opening Ceremony es una marca dedicada a capturar la diversión y la juventud por medio de la ropa. En el 2011, tomaron las riendas como directores creativos de Kenzo. Sin embargo, esta dupla toma riesgos constantemente viendo un paso adelante y diseñando de manera auténtica. En este caso, Opening Ceremony representa a todos los consumidores que por 10 años han sido seguidores de la marca. Por lo tanto, para celebrar este aniversario publicaron un libro con fotografías de Terry Richardson y colaboraciones de Spike Jonze y Chloë Sevigny, sin dejar a un lado experiencias y memorias personales del trabajo de Alexander Wang, Rodarte, Proenza Schouler y fotógrafos como Ryan McGinley que se encargan de retratar a la juventud y músicos como M.I.A.

Puedes comprarlo aquí.

2. ALEXANDER MCQUEEN: THE LIFE AND THE LEGACY, por Judith Watt.

Con más de 175 fotografías a color entre dibujos de McQueen e imágenes de pasarelas y editoriales, Judith Watt nos acerca de una manera íntima a la vida de uno de los diseñadores más visionarios y controversiales de los últimos tiempos.

Deshebrando la vida del diseñador británico desde su primera colección presentada en Central Saint Martins hasta los diseños previos a su muerte, también encontrarás datos y detalles de la infancia de McQueen en East London. De esta manera, podrás conocerlo desde un punto de vista mas allá de su trayectoria al igual que entenderás cuáles fueron las inspiraciones detrás de sus colecciones.

Puedes comprarlo aquí.

3. CHANEL LITTLE BLACK JACKET por Karl Lagerfeld y Carine Roitfield.

Chanel es una casa francesa con un legado iconico y que no muchas marcas de renombre hoy en día presumen. Karl Lagerfeld, su director creativo, y Carine Roitfield reinterpretan el popular little black dress en un libro que lleva por título Little Black Jacket.

Lagerfeld rediseñó la clásica chaqueta de cuero como una prenda esencial en el armario contemporáneo de hombres y mujeres. En este libro se documenta creativamente su uso a partir de las imágenes protagonizadas por Kanye West, Claudia Schiffer y Yoko Ono, todas estilizadas por Carine Roitfield. Más que un libro para comprender la vida de Gabrielle Chanel, es un objeto coleccionable de la moda moderna que debes tener en tu librero.

Puedes comprarlo aquí.

4. SCHIAPARELLI & PRADA: IMPOSSIBLE CONVERSATIONS, por Andrew Bolton.

Dos mujeres italianas y a favor de la feminidad definieron etapas de la moda en cada uno de sus tiempos. Miuccia Prada desde los 80 hasta la actualidad y Elsa Schiaparelli de los 20 a los 50, que a pesar de tener una gran diferencia en las décadas, la exposición del MET revisa su similitud entre estrategias de diseño y manifiestos de moda.

Este libro es presentado como una supuesta conversación intima entre las dos diseñadoras, ilustrada con fotografías que prometen impactar y textos íntimos y profundos que demuestran similitudes como diferencias entre ellas. También incluye las preferencias de las diseñadoras en cuanto a textiles y estampados, paletas de colores y su acercamiento a los accesorios y el estilismo.

No solo trata de moda sino también de arte contemporáneo y el rol que artistas como Dalí y Cocteau jugaron al colaborar con Schiaparelli. Combinando lo histórico con lo contemporáneo, Impossible Conversations es una conversación que une los grandes trabajos de dos nombres figurativos y esenciales en la historia de la moda.

Puedes comprarlo aquí.

5. MAISON MARTIN MARGIELA, por Maison Martin Margiela y Jean-Paul Gaultier.

Martin Margiela comenzó trabajando para Gaultier, donde empezó a empaparse del diseño radical japonés y la deconstrucción de éste. Fundó su propia marca en 1988 y desde entonces sus diseños se caracterizan por ser piezas enigmáticas; el uso de telas poco convencionales y apliqués para lograr prendas con originalidad, delicadeza y riesgo. Estudió en la Antwerp Royal Academy of Fine Arts en los 80, y a partir de ahí ha transformado la moda de una manera agresiva, redefiniendo la moda tradicional y global con un acercamiento polémico a las tendencias de lujo.

Este volumen nos ofrece una visión del proceso de diseño de Martin Margiela y es una representación física que va mas allá de un simple libro. Diseñado por el mismo diseñador, incluye tintas doradas, diferentes tipos de papeles, entrevistas y artículos divididos en 12 booklets y una portada tejida.

Hecho a mano, Maison Martin Margiela nos deja entrar a su mundo con todos nuestros sentidos. Definitivamente es un must en tu colección de libros.

Puedes comprarlo aquí.

Más Hellow

Historias Relacionadas