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La muerte de David Bowie: Sus mejores colaboraciones

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La muerte de David Bowie: Sus mejores colaboraciones

Texto por Karlos López — 11.Jan.2016

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David Bowie, la legendaria estrella de rock, icono estético y artístico de millones de personas, ha fallecido a los 69 años, víctima del cáncer contra el que peleó durante 18 meses. Así fue como se anunció desde la madrugada en los perfiles de Facebook y Twitter del músico.

La muerte de Bowie llegó tres días después del lanzamiento de su material número 26 (Blackstar) en una muy larga y prolífica carrera,. El álbum que contiene temas importantes como la muerte, la angustia de ser olvidado y el estar muriendo tienen ahora un mayor significado tras su fallecimiento. De acuerdo con Visconti, Blackstar fue un regalo de despedida para los fans.

“Siempre hizo lo que quiso”, escribe Tony Visconti, amigo y productor de grandes discos de Bowie, incluido el último. “Quiso hacerlo a su manera. Su muerte no ha sido diferente a su vida: una obra de arte”. Hizo Blackstar para nosotros, como su regalo de despedida. He sabido durante un año que así es como iba a ser. Como sea, yo no estaba preparado para esto. Él era un hombre extraordinario, lleno de amor y vida. Él siempre estará con nosotros. Por ahora, es apropiado llorar”.

La noticia, que tomó las redes sociales por la madrugada,  fue confirmada por su hijo, Duncan Jones, director de cine. “Lamento mucho y me entristece decir que es verdad”, fue lo que publicó en sus redes sociales.

Y así como todos los fans han dado muestra de amor y resignación por el hombre que marcó toda una era, igual lo han hecho los músicos, algunos sólo demostrando como Bowie siempre fue fuente de inspiración para casi todos los proyectos activos o incluso los que lograron compartir escenario o estudio con él durante unos minutos y que ellos atesoran como nadie más, pues pudieron compartir un momento con LA leyenda.

Algunos casos son Paul McCartney, The Rolling Stones, Win Butler (Arcade Fire), Iggy Pop, Yoko Ono, Nile Rodgers, Jimmy Page, Peter Gabriel, U2, Kanye West, Queens of the Stone Age, Madonnna, Pixies, Sonic Youth, DEVO y Brian Eno, este último es muy conocido por trabajar con Bowie en la “Trilogía de Berlín”, que se refiere a los álbumes Low (1977), Heroes (1977) y Lodger (1979). Al respecto, el músico comentó:

David’s death came as a complete surprise, as did nearly everything else about him. I feel a huge gap now.

We knew each other for over 40 years, in a friendship that was always tinged by echoes of Pete and Dud. Over the last few years — with him living in New York and me in London — our connection was by email. We signed off with invented names: some of his were mr showbiz, milton keynes, rhoda borrocks and the duke of ear.

About a year ago we started talking about Outside – the last album we worked on together. We both liked that album a lot and felt that it had fallen through the cracks. We talked about revisiting it, taking it somewhere new. I was looking forward to that.

I received an email from him seven days ago. It was as funny as always, and as surreal, looping through word games and allusions and all the usual stuff we did. It ended with this sentence: ‘Thank you for our good times, brian. they will never rot’. And it was signed ‘Dawn’.

I realise now he was saying goodbye.

Es justo por todas estas muestras de aprecio, que, a manera de un pequeño homenaje, en Hellow decidimos enlistar sus mejores colaboraciones, esos trabajos en los que acompañado de grandes músicos logró crear joyas que siempre serán recordadas por nosotros, tanto así como lo que él realizó de manera individual.

Sin más, vamos con el conteo:

Rick Wakeman

Para “Life on Mars?” se buscó a una leyenda en el piano, afortunadamente lo encontraron en Rick Wakeman quien cuando se le preguntó qué idea tenía para la canción su declaración fue “My Way” de Frank Sinata. Y fu así que también encontramos en esta canción uno de los inicios más inspiradores de la música, sólo que después se transforma en una pieza única de Bowie que aunque tome de inspiración a Sinatra, él logra hacer su propia versión.

Lou Reed

Dos genios que trabajaron en varias ocasiones juntos debido al impacto que tuvo la voz y música de Bowie en Reed. Dentro de los muchos trabajos que hicieron juntos se encuentra el álbum conceptual “The Raven” que hizo Lou, en el que musicaliza textos de Allan Poe y en donde aparece David Bowie. Sin duda también queda el tema “Queen Bitch”, el cual Bowie escribió en tributo a Velvet Underground y Reed.


Brian Eno

Ya bien señalábamos que la relación Eno y Bowie es famosa por el simple hecho de formar parte de la trilogía de Berlín con los álbumes Low, Heroes y Lodger. Después de un regreso a Europa necesario por parte de Bowie, se encuentra con Eno, con quien comparte intereses en la experimentación de la electrónica y es eso lo que les permite hacer un gran equipo y lograr las grandes piezas que hicieron. Como muestra, tenemos nada más y nada menos que “Heroes”.

Iggy Pop

La relación de estos dos personajes va más allá de la música. En realidad se volvieron en una gran amistad que se formó a lo largo de todas las veces que trabajaron juntos. Desde el inicio de su tour juntos, “Station To Station”, su vida en Berlín en donde Bowie ayudó a Pop a escribir “The Idiot” y “Lust For Life”, los teclados que Bowie tocó en las presentaciones en vivo de Pop mientras él hacía la segunda voz en “Low”.

Queen

Sin duda es la colaboración más famosa que hizo Bowie pues involucra a otro gran cantante inglés: Freddie Mercury. En 1981 sucedió todo. Una pieza que se convirtió en un duelo vocal entre estas dos leyendas. La letra es de Bowie, la melodía vocal de ambos, y a partir de una improvisación de Roger Taylor fue que salió esta canción que ahora es un clásico.

Mick Jagger

Origianl de Martha and The Vadellas en 1964, “Dancing in the Streets” es un clásico ya que ha sido tomado para covers un sinfín de veces, pero el único que ha dejado huella y que para muchos puede ser mejor que la versión original es la que Bowie y Mick Jagger hicieron en 1985 para recaudar fondos para la campaña Live Aid contra la hambruna en África. Con un video que nos muestra a los que entonces eran considerados símbolos sexuales bailando y cantando cara a cara, es un clásico que no te debes perder.

Bing Crosby

Un dueto que por muchos es recordado como una de las cosas más extrañas por cómo se dio. Se trata del especial de Bing Crosby en 1977 en donde ambos terminan cantando “Little Drummer Boy”, con el final de “Peace on Earth”, un tema hecho por Bowie con ayuda de Ian Fraser, Larry Grossman y Alan Kohan. Tan desconcertante como bueno fue este momento que el sello RCA decidió lanzarlo como sencillo en 1983.

Trent Reznor

Bowie no sólo ha colaborado con artistas de décadas pasadas, también ha trabado ya con Arcade Fire, NIN, Pixies, entre otras. Con NIN y Reznor también realizó varias cosas, desde una gira en la que Bowie acompañó a esta banda que se encontraba en lo mejor de su carrera hasta el remix hecho por Nine Inch Nails a “I’m Afraid of Americans” y por último, la aparición de Reznor en el video de la misma canción donde persigue a David Bowie.

Arcade Fire

David Bowie siempre ha estado cerca de Arcade Fire. Desde un inicio los ha apoyado como segunda voz, incluso ha aparecido en varias canciones haciendo voces, tal es el caso de “Reflektor”, sencillo del 2013 que conquistó a todos. Pero ahora, en este video podemos verlo cantando y tocando la guitarra en una versión diferente de “Wake Up” que Arcade Fire interpretó en 2005.

Tina Turner

Un caso curioso en el que Tina Turner se unió a Bowie para regrabar la canción que Bowie hizo con Iggy Pop para su segundo material, Lust for Life de 1977. Dicha pieza (“Tonight”) que grabó David con Turner aparece en su disco Tonight de 1984. Posteriormente lo interpretaron en la gira “Private Dancer”, la cual Turner registró en un álbum doble llamado Live in Europe de 1988.

Con esto podemos ver sólo un poco de lo mucho que el inglés, también conocido como Ziggy Stardust, dejó en la música. Es innegable que Bowie ha marcado un antes y un después tanto en música como en cualquier otra cosa que se proponía hacer. Ahora todos, sin importar seamos fans o no, sentimos tristeza porque se va un grande de la música, un hombre que realizó lo que nadie y que influenció a la mayor parte de músicos que escuchamos hoy en día. Es por eso que para los fans de la música hoy es un día triste. Adiós, Bowie.

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